Thursday, 18 October 2012

Just Jam 5th Anniversary Mixtape



Just Jam 5th Anniversary Mixtape by DJ Timber featuring:

Poe One (Style Elements / Mighty Zulu Kingz)
Ken Swift (7 Gems)
Maurizio 'The Next One' (Rock Steady)
Born (Korea)
Focus (Flow Mo)
Charlie Chase (Cold Crush Brothers)
Aidan Orange (leacybrothers.com)
El Niño (Flava Squad / Boogie Brats)
Wicket (Renegade Rockers)
Just Roc (Floor Riderz / Floor Gangz)
Hatsolo (Flow Mo)
Lean Rock (Horsepower)
Ducky (Korea)
Duzk (Funky Dope Maneuvers)
Cetowy (Polskee Flava)
P (Bad Taste Crew)
Whipper Whip
Enano (Speedy Angels)
Marlon (Havikoro)
Freestyle (Arsonists)
Pepito (7$)
Jeromskee (Massive Monkies)
Mouse (Floor Gangz)
T Killa (Kakaroachez)
Nick (Second To None)
Thunder (Enemy Squad)
Nasty Ray
Wary The Warrior (Kossassins)
Yan The Shrimp (All The Most)

Just Jam will be held over the weekend of the 27th & 28th October 2012 at Dance City in Newcastle, UK

For more about Just Jam check out http://www.justjamintl.com/

For interviews, knowledge, b-boy culture and history in English & Español check out the rest of the blog!  http://bboytimber.blogspot.com

Monday, 24 September 2012

From The Heart / Desde El Corazón

I LOVE MUSIC, I LOVE DANCING TO IT, I LOVE SHARING IT WITH PEOPLE WHO APPRECIATE IT, I LOVE COLLECTING IT, I LOVE THE CRACKLES ON RECORDS WHICH HAVE BEEN ON THIS PLANET LONGER THAN I HAVE...

THAT is why I DJ,
THAT is why I buy records,
THAT is why I dance,
THAT is why I consider myself a B-Boy!

So many arrogant, ignorant and negative comments in the world of B-Boyin which makes me wonder how many of my compatriotes feel the same way I do.  The way up is not to put others down!

Amazing night in Marula playing soul, funk, salsa, breaks, jazz, disco, afro funk and even bolero off my dusty old records to a packed house, shit was simplemente BANANAS!!!   Gracias a TODA la gente linda que asistió anoche y que bailó como si mañana fuéramos a morir todos!  AMOR ES UN ALGO SIN NOMBRE!

In the words of Bobby Matos: "Esta es música real, creada por músicos que creen apasionadamente en su trabajo.  Nosotros no tocamos para hacernos ricos, sino porque nos sentimos obligados a hacer algo mucho más grande que nosotros”

"This music is real, created by musicians who passionately believe in their art. We don't play to make ourselves rich, we play because we are driven by something that is much greater that us"

Feeling very blessed to live the life I live, simply put: MUSIC IS MY LIFE!!!

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Español:

AMO LA MÚSICA, AMO BAILARLA, AMO COMPARTIRLA CON LA GENTE QUE LA AGRADECE, AMO COLECCIONARLA, AMO LOS RUIDITOS QUE TIENEN MIS DISCOS QUE HAN ESTADO EN ESTA TIERRA MÁS TIEMPO QUE YO...

POR ESO soy DJ,
POR ESO compro discos,
POR ESO bailo,
POR ESO me considero un B-Boy.

Hay muchos comentarios arrogantes, ignorantes y negativos en el mundo del B-Boy que me hace pensar cuantos de mis compatriotas sienten lo mismo que yo. La ruta a la cima no es tirar a los demás pa' bajo.

Increíble la noche de anoche en Marula tocando soul, funk, salsa, breaks, jazz, disco, afro funk y hasta bolero con mis discos viejos con la sala llena, fue simplemente BANANAS!!!  Gracias a TODA la gente linda que asistió anoche y que bailó como si mañana fuéramos a morir todos!  AMOR ES UN ALGO SIN NOMBRE!

En las palabras de Bobby Matos: "Esta es música real, creada por músicos que creen apasionadamente en su trabajo.  Nosotros no tocamos para hacernos ricos, sino porque nos sentimos obligados a hacer algo mucho más grande que nosotros”

Me siento bendecido de vivir la vida que vivo, simplemente digo: MÚSICA ES MI VIDA!!!

Tuesday, 11 September 2012

Something That Means Something / Algo Profundo

"I'll guess I'd have to say, this album is dedicated to you, although, perhaps, I may not have been happy, this is what you wanted, so I've conceded, I hope it makes you happy..." are the opening lines of one of the deepest, heart wrenching, soul moving, brilliant albums which I've ever had the fortune to own / listen to.  The year was 1978, the event was the divorce of Marvin Gaye and Anna Gordy, the album was "Here, My Dear", the result was profound!

Anna Gordy and Marvin Gaye married in 1964, Anna was the sister of Motown label boss, Berry Gordy, Gaye had recorded for Motown since the early 60's (his first solo LP 'The Soulful Moods Of Marvin Gaye' came out on Motown in 1961 and was only the second LP to come out on Motown).  As part of their divorce settlement Gaye was to give a significant part of the royalties of his next LP to Anna Gordy, the logical thing would be to do a throwaway album, a quick 'in and out' meaningless LP with little commercial appeal that most likely wouldn't sell well.  At some point Gaye decided to spend two years recording a deluxe double LP with gatefold sleeve tearing his ex-wife into pieces, this was indeed Gaye taking out his frustrations in the studio!  The cover art by Michael Bryan is nothing short of spectacular, on the front cover "LOVE AND MARRIAGE", on the back cover "PAIN AND DIVORCE", open up the LP gatefold sleeve to find the 'JUDGEMENT' drawing, a 'Monopoly' game style board, on one side a $1 bill, a piano, music recording equipment and a male hand holding a record and on the other a house, a car, $500 bills, a ring, a skull, a fly, a spider and an wide open female hand.

After 15 years of being actively involved in music, I can't think of another album that has moved me as much as 'Here, My Dear'.  Marvin Pentz Gay Jnr (1939 - 1984) was undoubtably, musically speaking, a genius!  Almost everything the man touched turned to gold whether it be as a singer, songwriter, composer, record producer, arranger, pianist, drummer or percussionist Gaye put his profound touch on soul music.  Rather than post songs from the LP I've decided to just post the album artwork, if you want to hear it you can find the LP in good second hand record shops, the CD in the usual places (there's even a Deluxe Edition with alternative mixes of pretty much all the songs), downloads on itunes and spotify and probably most of the songs on youtube.

With so much music out there that can only be described as 'meaningless superficial bullsh*t' it's truly an experience to sit down and listen to Marvin Gaye pouring out his heart and soul onto 4 sides of black plastic over 73 minutes of listening bliss, not the kind of LP you can flick through, each song telling a story, this is a work of art!








Español:

"I'll guess I'd have to say, this album is dedicated to you, although, perhaps, I may not have been happy, this is what you wanted, so I've conceded, I hope it makes you happy..." 

"Supongo que tendría que decir, que este álbum es dedicado a ti, aunque, quizas, no he estado feliz, eso es lo que querías, así que he concedido, espero que te hace feliz..." son las palabras que arrancan uno de los álbumes más intensos que he tenido la fortuna de escuchar / tener.  El año fue 1978, el evento el divorcio de Marvin Gaye y Anna Gordy, el álbum "Here, My Dear", el resulto profundo.

Anna Gordy and Marvin Gaye casaron en el año 1964, Anna era la hermana de Berry Gordy, jefe del sello discografico Motown, para quien Marvin había grabado a partir de los principios de los años 60 (su primer LP como solista 'The Soulful Moods Of Marvin Gaye' salió en Motown en el año 1961 y fue solamente el segundo álbum que lanzaron Motown).  Como parte del divorcio, Gaye tenia que dar una parte significativa de los derechos económicos de su proximo disco a Anna Gordy.  Lo logico sería hacer un álbum rapido, sin mucha esfuerza y sin mucho querer que no tendría mucho éxito, pero Gaye decidió, durante dos años, hacer blanco de su frustración en el estudio de grabación grabando un doble LP dejando su ex-mujer en trozos.  El arte en las portadas de Michael Bryan es nada corto de espectacular, por un lado "AMOR Y MATRIMONIO" y en el otro "ODIO Y DIVORCIO".  Abrimos la doble portada para encontrar el dibujo de "JUCIO" de un juego parecido de 'Monopoly'.  En el lado izquierdo, la mano de un hombre con un disco, un billete de $1, un piano, equipo de grabar música y por el otro lado una casa grande, un coche, billettes de $500, monedas, una mosca, una araña, un cráneo y un anillo y la mano abierta de una mujer.

Después de 15 años metido en la música, no me ocurre otro álbum que me ha movido tanto como 'Here, My Dear'.  Marvin Pentz Gay Jnr (1939 - 1984) indudablemente, musicalmente hablando, fue un genio!  Casi todo que tocaba Gaye es oro, sea como cantante, escritor, compositor, productor, arreglista, pianista, baterista o percusionista Gaye dejo su toque profundo en la música soul.  En sitio de publicar canciones del LP he decidido de dejar solamente fotos de las portadas, si quieres escuchar el álbum se lo puede comprar el LP en tiendas de discos de segunda mano o por internet, hay un 'Deluxe Edition' CD con grabaciones alternativas de casi todas las canciones que se puede comprar por las paginas webs de siempre y también se puede descargar por itunes / spotify

Con tanta música que solamente se puede describir como 'mierda superficial sin sentido ninguno' es verdadamente una experiencia de sentar y escuchar al alma dolido de Marvin Gaye llorar sus penas tras cuatro lados de plastico negro (vinilo) durante 73 minutos.  No es un LP que puedes pasar por encima rapidamente, cada canción cuenta una historia, esto es una obra de arte!

Tuesday, 10 July 2012

Timber vs Ken Masters: Foot Soldiers

Here's a special treat in collaboration with my good pal, Newcastle Hip Hop veteran: Ken Masters!

Kenny took some of the tracks off my 2008 mixtape "One Man Army" and laid down some heavy lyrics over the top! You can catch us at Just Jam 2012!!

Enjoy!

Aquí les dejo una colaboración con un buen amigo, veterano del escenario Hip Hop en Newcastle: Ken Masters!

Kenny cogió algunos de las canciones de mi mixtape "One Man Army" (que saque en el 2008) y las agregó unas lyricas brutales.  Nos pueden encontrar en el Just Jam 2012!!

Disfrútalo!!

Tuesday, 5 June 2012

The Waiting Game / El Juego De La Espera

Recently we ran a competition to win a copy of my DJ Timber "ROOTS" Mix-CD on Strife TV, we asked a question, the best answer won a CD:

"Imagine you are DJing a B-Boy battle.  You drop a heavy beat and nobody comes out. As a DJ what do you do?"

I decided to choose this question as I think it is important to view what we do from the perspective of others.  Many times when I've been DJing I've dropped a heavy beat for a battle, watched sides jump up and down because they got the hype beat and then try and stand around for 30 seconds making the other side come out first.  Personally, I find the 'waiting game' disrespectful not only the DJ, the crowd, the MC, the judges, the sponsors, film crew, the event organizer, your opponent, anyone who watches you on youtube with a slow internet connection, and above all else, in my humble opinion, you are also dissing yourself!

I have always believed that the most important judge in B-Boyin is the DJ.  You take care of the DJ, they take care of you, you show the DJ your passion for music, they will show your theirs.  However, if the DJ hooks you up with their freshest beats and in return you choose to DO ABSOLUTELY NOTHING, you really are not making a good impression of yourself.  Essentially, what you are saying is that you are a toy, you have no balls and you don't have any respect for anyone unfortunate enough to be in your presence when you are, ahem, 'battling' and that all you care about is seeing what your opponent does so you can tick enough boxes to beat them.

In the past I've done many things: cut the music, got on the mic, cut the music and got on the mic, jumped off a 5 foot stage over three rows of people just to run in and start throwing down myself, played beggin', screamed at people, directly disqualify both sides, thrown things at people, waited till someone came out and then turned the music off and told them that they had used up all their music whilst they were standing there and that they now had to dance in silence, turned around and watched the wall behind me because it is directly more interesting, basically anything but have to painstakingly watch the death of any atmosphere that the event had.  A few years ago I also banned 'spin the bottle' at events whilst I am DJing, I believe that's just pathetic!  To me, it comes down to this: IF YOU ARE AT AN EVENT AND YOU HEAR MUSIC THAT MAKES YOU WANT TO DANCE, AND YOU DON'T, YOU ARE NOT A B-BOY!

AND THE WINNER IS….

@Linda Söderholm "I drop my DJ gloves behind the turntables, reveal my mad face and battle everyone.  Everyone"

I believe out of all the answers, this just about summed it up the best, even though I have never used DJ gloves, gotta give points for style, and battling "everyone.  Everyone" just about sums up my attitude as a B-Boy.  CD will be on it's way to you shortly!

Before I leave I'd just like to give a shout to Strife.TV for hosting the competition and invite you all to come check out my blog: fresh exclusive interviews with the likes of Freeze (Ghost Crew), Focus (Flow Mo), Alien Ness (Mighty Zulu Kingz), Tuf Tim Twist (Rock Steady), articles about beat diggin and the history of our music and culture, free mixtapes, information about how to purchase a copy of my "ROOTS" mix-CD and much more (plus everything is in English AND Spanish).
http://bboytimber.blogspot.com/

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Español: EL JUEGO DE LA ESPERA

Recientemente hicimos un concurso para ganar una copia de mi DJ Timber "Roots" Mix-CD en Strife TV.  Pusimos una pregunta y la mejor respuesta ganó el CD

"Imagina que estás pinchando en una batalla de B-Boyin. Lanzas un ritmo duro y nadie sale. Como DJ ¿qué harías?"

Decidí elegir esta pregunta porque creo que es importante ver lo que hacemos desde otros puntos de vista. Muchas veces cuando he estado tocando he puesto un ritmo bien duro para una batalla y los B-Boys saltan arriba y abajo porque les tocó una buena canción y a continuación se quedan quietos por 30 segundos para que el otro salga primero. Personalmente, encuentro el 'juego de la espera' irrespetuoso no solamente con el DJ, el público, el MC, los jueces, los patrocinadores, el equipo de rodaje, el organizador del evento, su oponente, quien le mira en youtube con una conexión lenta a internet,.. si no sobre todo, y en mi humilde opinión, contigo mismo!

Siempre he creído que el juez más importante en B-Boyin es el DJ. Si tú cuidas del DJ, el cuidará de ti, cuando demuestras tu pasión por la música, el DJ te mostrará el suyo. Sin embargo, si el DJ te toca sus ritmos más frescos y en cambio optas por no hacer ABSOLUTAMENTE NADA, tú realmente no estás dando una buena impresión de ti. Esencialmente, lo que estás diciendo es que eres un juguete, no tienes cojones y no tienes ningún respeto por nadie que tenga la mala suerte de estar en tu presencia cuando estas, ejem, 'batallando' y todo lo que te importa es ver lo que tu oponente hace para que tú puedas marcarte los suficientes tantos como para convencer a los jueces de que has ganado la batalla.

En el pasado hice muchas cosas: cortar la música, hablar por el mic, cortar la música y hablar por el mic, saltar de un escenario de 1.5m por encima de tres filas de personas para entrar a la pista y comenzar a bailar , tocar beggin', gritar a la gente, descalificar directamente a ambos lados, tirar objetos, esperar hasta que alguien saliera y, a continuación, apagar la música y decirle que ya había consumido toda su música mientras estaban quietos asi que les tocaba bailar sin música, dar la vuelta y observar la pared detrás de mí porque era directamente más interesante,..cualquier cosa que no fuera ver la muerte de cualquier ambiente que había en el evento. Hace unos años también prohibí "girar la botella' en eventos en los que yo soy DJ, creo que es simplemente patético! Para mí, se trata de ésto: SI ESTÁS EN UN EVENTO Y ESCUCHAS MÚSICA QUE TE DA GANAS DE BAILAR Y NO BAILAS, NO ERES UN B-BOY!

Y EL GANADOR ES…. (o más bien, y la ganadora es...)

Linda Söderholm "soltar mis guantes de DJ detrás de los platos, revelar mi cara enfadada e ir a batallar con todo el mundo. Todo el mundo"

Creo que de todas las respuestas, ésta es la que mejor lo resumió, a pesar de nunca haber usado guantes de DJ, tengo que darle puntos por estilo y por batallar con “todo el mundo”. “Todo el mundo" resume perfectamente mi actitud como B-Boy.

Antes que les deje sólo quisiera dar un saludo a Strife.TV e invitar a todos a echar un ojo a mi blog: entrevistas frescas y exclusivas con Freeze (Ghost Crew), Focus (Flow Mo)Alien Ness (Mighty Zulu Kingz), Tuf Tim Twist (Rock Steady), artículos sobre B-Boyin y la historia de nuestra música y culturamixtapes gratis, información acerca de cómo adquirir una copia de mi nuevo mixtape "ROOTS" y mucho más (todo en ingles Y español): 

Friday, 18 May 2012

DJ TIMBER - "ROOTS" - 2012 B-Boy Breaks Mix-CD - AVAILABLE NOW



DJ Timber - Roots - SOLD OUT 

ROOTS!

"We know that without total understanding of what happened in the past, it would be difficult to relate to the future, we know that within the structure of the music, there should be a message, and the message should be TRUTH"

*Words taken from the Roy Ayers 1981 LP 'Africa, Centre Of The World'.

With this mixtape I've tried to take the listener on a journey back to the essence of B-Boyin, an essence far away from organized battles, sports drinks and gymnastics, an essence that is nothing more than you, the floor and the music.

DJing wise I used a system I started putting together for my now sold out mixtape 'Adventures In Rhythm' (2009) to put 'Roots' together, where each cut of each break is mathematically planned so that everything falls into 2s, 4s, 8s, 16s and 32s making the mixtape ideal for enhancing your musicality at your B-Boy training sessions. The CD is just over an hour long and is made up of 35 tracks. Everything on the CD I have recorded from VINYL! No mp3s, no spotify, no itunes, no CDs, no downloading! Due to the complex structure of the CD I recorded all the tracks into Serato and then made the mix from there. Technology is here to be used, not abused!

I have uploaded a small clip of some of my favourite breaks from the CD to mixcloud to give you a taster of the final product and also made an even shorter video for youtube

So how do you get your hands on a copy? I've made a paypal button, paypal is easy and safe to use, just choose how many CD's you wish to purchase and click on the 'Buy Now' button. Personally I will be selling the CD's at €8 so postage and packing are included in the price with discount added with the more CDs you order (1x CD = €11, 2x CDs = €18, 3x CDs = €24) so before ordering if you speak to your crew mates and your homies you can save money if you each want to get a copy. For those who teach (or have a lot of friends who like to support) there is a special offer of 10 CD's for €60 so then you can sell them on and make a profit. Unless someone changes my mind, for the time being, I won't be selling downloads, call me old fashioned but I'd rather people have the physical product!

DJ Timber - Roots - SOLD OUT

Listen to the preview on Youtube (Short version)

Listen to the preview on Mixcloud (longer version than the youtube clip)

CD Artwork:

Front Cover
Back Cover

Thursday, 23 February 2012

Freeze Interview (con traducción al Español)

Going deep with B-Boy Freeze! Want to understand more about this dance as a culture? Well, this is the interview for you. Throughout the years I've been having these conversations with Freeze and various other B-Boys who I hold in high respect. I believe the topics we touch in this exclusive interview are highly relevant in the B-Boy scene today and need to be spoken about... so without further ado...

Yendo profundo con B-Boy Freeze! ¿Quieres entender más acerca de este baile como cultura? Pues bien, esta entrevista es para ti. A lo largo de los años he estado teniendo estas conversaciones con Freeze y varios otros B-Boys a los que tengo gran respeto. Creo que los temas que tocamos en esta entrevista en exclusiva son altamente relevantes en la escena B-Boy hoy en día y necesitan ser hablados... así que sin más dilación...


Traducción de la entrevista del inglés al español (gracias a Padoo, R4M):

Un B-Boy para mi no es sólo un chico que puede hacer un montón de movimientos. Un B-Boy para mi es algo diferente, puedo ver un tío mayor de 75 años bailando salsa con una chica y estar como en plan: “hey, eso directamente es un B-Boy!”, esa es la manera en la que él es, ¿sabes lo que te digo?, la manera de presentarse a uno mismo, eso es lo que para mi es ser un B-Boy.

¿Consejo para los B-Boys?

Baila para ti mismo. Hay mucha gente por ahí que baila para otra gente, y sienten la presión, y esa presión va a romperlos en algún momento y eso no los hará sentirse bien. Van a jams, hacen sus movidas y siempre se sienten como en plan “ Tengo que representar mi nombre”. No, tómatelo con calma, cuando sabes bailas para ti mismo, todo se pondrá con el tiempo en su lugar. Y cuando eso ocurre es un sentimiento bonito. Conmigo eso ocurrió tarde y cuando me di cuenta de por qué bailo, mi forma de bailar cambió por completo. Si la gente me viera como bailaba hace tiempo y ahora verían que es totalmente diferente. Cuando me encontré a mi mismo disfruté mucho. Por eso lo que pienso es date tiempo a ti mismo, disfruta de lo que haces y no te sientas con presión. Puedes crashear, no importa, lo que importa es lo que haces con ello, sólo levántate y sigue, es lo que hay! No me importa si crasheo, no me importa una mierda, se que es raro pero a lo que me refiero es que no importa, simplemente no tuve mi día. Así que simplemente sal y hazlo lo mejor que puedas y se tú mismo.

¿Consejo para los DJs / Promotores de eventos?

Dejad de pinchar canciones que ya de por si son rápidas más rápidas aún, no lo hagáis, no tenéis por qué hacerlo. Si la canción es buena es que lo es. Bien, esto es un consejo para promotores y chicos jóvenes o lo que sea, si realmente quieres bailar, no tienes por qué hacerlo a 250km/h o a 130/140/150 ritmos por minuto, es una estupidez, de verdad, se ve estúpido. Cuando los promotores hacen este tipo de cosas para crear una energía no es bueno, la energía debería venir de la conexión entre la canción y el bailarín, verdad? Entonces no tienes por qué acelerarla, si la conexión está ahí va a molar de cualquier manera, porque cuando va demasiado rápida no podemos hacer todos los detalles que queremos, es simple. En esos casos sólo podemos hacer cosas a grandes rasgos, lanzarnos tan rápido como podemos, y eso no se ve bien. La gente acabará crasheando y lesionándose y mierdas, es simplemente estúpido, yo es que no se… respetad las canciones, no las jodais, es buena música.

¿Influencias?

La música la número uno, siempre, siempre! Me di cuenta de ello bastante tarde. Fue Dj Leacy quien cambió todo para mi. Antes de eso pensé en este tema y de hecho empecé a involucrarme con ello, conocí a mucha gente que me dijo que me metiese de lleno con el tema de la música y eso y lo intenté pero no entendía realmente a qué se referían, asi que cuando Leacy apareció y coincidimos en la misma crew por un tiempo, él simplemente me enseñó. Cada vez que el ponía música yo estaba en “shock”, yo estaba en plan “ hey, ¿qué es lo que estás haciendo conmigo?”, fue demasiado, asi que sí, definitivamente la música la número uno.

¿Prioridades de los eventos?

Bien, el Dj siempre tiene que ser la prioridad número uno. No puedes tener una buena jam sin un buen DJ, no funcionaría. Puedes tener a los mejores B-Boys del mundo, pero si el Dj apesta, va a ser la peor jam jamás vista. Los mejores eventos para mi son aquellos en los que no hay competición, asi que si quieres ajustar cuentas o probarte a ti mismo siempre puedes dirigirte a quien sea si quieres y si no simplemente lanzarte y pasar un buen rato. Es simplemente una fiesta, eso es lo que hacemos, festejar es lo que hacemos, inspirarte por otros, compartir, sabe lo que te digo?

¿Sutileza?

Cuando la gente sabe, no tienes que probarte a ti mismo todo el tiempo, simplemente tienes que hacer lo que haces, y hacerlo con frescura, no tienes que hacer demasiado. Es como si la “escena” (hip hop) en este momento se estuviera alejando consigo misma, todo el mundo hace muchísimos movimientos en cada salida, y algunas veces llega a parecer estúpido. Si simplemente hubieses hecho la mitad de tu salida o una tercera parte de esa salida ya sería suficiente, si lo has hecho limpio, salte, ya ha estado genial! Pero ellos siguen saturando con tantísimos movimientos, es como si estuviesen estresándote, tienen que mostrar todo lo que tienen y no se trata de eso, se trata más de cómo te presentas a ti mismo, como controlas, como te manejas cuando estás bailando. Y cuando haces movimientos, puedes hacer lo que sea, “ no se trata de lo que haces, es cómo lo haces”, es un dicho muy viejo, pero es la verdad! Eso tiene que ver con la sutileza y la humildad y la buena gente.

¿Longevidad?

Número uno: escucha a tu cuerpo. ¿Por qué te presionas si te sientes jodido con tu cuerpo? Tómatelo con calma, yo creo que esa es la cosa, la paciencia, eso debería ser otro elemento dentro del B-Boying. Paciencia, tómate tu tiempo. Vas a estar aquí 5 años, 4 años, 8 años, 10 años, 15 años, los que sean, tienes que tener paciencia, no necesitas estresarte, sabes lo que digo? Tómatelo con calma y simplemente vívelo!

¿Corros?

Si se trata de un corro de clasificación, chicos, no asfixieis los corros. Vais a hacer esa clasificación durante una hora o dos horas o lo que sea, vais a tener tiempo, no necesitais asfixiar el corro, mostrad algo de respeto, y no salteis sobre todo el mundo, simplemente pareceis estúpidos así, las chicas que os miran simplemente mueven la cabeza y miran a otro lado. No se trata de lo que haces, es como en el B-Boyin, cuando tu actúas asi, gastas demasiado tiempo en tus movimientos, entrenándolos para enseñarlos y sigues con eso…no hombre, deberías entrenar cómo presentarte a ti mismo, es como la manera en que caminas, la manera en que actúas en un corro. El corro es algo psicológico, es casi un juego. Es una forma de vida. Si vas a un corro y te quedas por detrás y miras vas a ver cosas: cómo es la gente, cómo actúan, como se comportan, lo que sea…lo sabes. Cuando tu miras a las crews también puedes ver que ese es el chico tranquilo, ese es el chico que se queda por detrás y sabes que él va a reventar, simplemente él está esperando su momento… y ese otro es el chico estresado…simplemente vas a darte cuenta de todo, como actúan, cómo hablan, cómo son. Y eso se va a mostrar también en los corros. Muchas veces, incluso cuando ves a gente bailar sabes cómo son como personas, asi que es muy interesante. De todas formas, el tópico de los corros podríamos decir es lo típico de “¿por qué están saltando sobre todo el mundo? ¿por qué estais estresando tanto?” no necesitamos eso. No asfixiéis los corros!

¿Diggin' (buscar discos)?

Ok chicos, es como esto, si te vas a hace mucho, tú tenías el vinilo, todos sabemos esto, ibas a la tienda, investigabas entre todos los vinilos, llegabas con 10 records que te podrían gustar, ibas al vendedor de la tienda y le preguntabas si podías escucharlos. Al mismo tiempo que los estabas escuchando estabas leyendo qué había en la portada, estabas leyendo acerca de los músicos, veías el diseño de la portada, normalmente su arte o algunas fotos o lo que fuera. Ya tenías muchísimo simplemente sosteniendo el vinilo. Lo llevabas a casa y lo escuchabas una y otra vez. Ahora es en plan, si! Quedas con tus amigos, le das tu USB y lo pones y ya tienens mil canciones nuevas, y ni si quiera tienes tiempo de escucharlas todas, a eso es a lo que me refiero, paciencia, tomarte tiempo. Es como cuando aprendes a bailar, te tomas tu tiempo, no tienes por qué ir rápido porque podrías lesionarte, dale a tu cuerpo algo de tiempo! Tómate tu tiempo para aprender y estudiar la música, es volver a la misma cosa todo el tiempo, la paciencia!

¿Competiciones?

Tú tienes esta sala llena de breakers, el público, y tienes un DJ pinchando y digamos que es un 2 vs 2 y nadie sale, y lo que está pasando es que simplemente estamos desperdiciando un montón de buena música. Todo el mundo en la sala quiere bailar, ya sabes, estás desperdiciándola en una competición y la gente ni siquiera quiere salir cuando oyen la canción, ¿qué cojones está pasando? Simplemente es raro, vienen desde lejísimos , la gente viaja desde Corea, Europa o de donde sea, vienen aquí, hacen quizás un par de salidas en una competición y luego se sientan mientas escuchan la música más suprema durante toda la noche y ni siquiera puedes bailarla porque supuestamente has venido para ver la competición o lo que sea, ¿no es eso algo extraño? ¿qué pasa con eso tío? Hay algo mal con nuestra escena! Cuando esa música está sonando se supone que deberíamos estar celebrando! Se supone que todos deberíamos estar bailando, todos deberíamos lanzarnos al suelo y pasar un buen rato. Pero no lo hacemos por culpa de las competiciones y yo he visto la diferencia. Soy de un período, o una época, donde no teníamos competiciones, teníamos clubs, y corros, y teníamos fiestas, y ahora es la era de las competiciones y está más y más dirigida a las competiciones, grandes espacios de batalla y demás. Es una ruptura y está bien, sabes? Podríamos tenerlas ambas, no importa, pero la verdad es que para mi no!! Pienso en ello porque estoy haciendo de juez mucho últimamente y mis pensamientos se están enfrentando un poco, estoy juzgando y a la misma vez estoy pensando en cosas como éstas, porque cuando estoy juzgando algunas veces vosotros (se refiere a Timber y a los Dj´s en general) pinchais breaks y buenas canciones y yo sólo quiero levantarme y bailar y estoy ahí sentado , nervioso y ni siquiera puedo concentrarme asi que tengo que sujetarme a mi mismo porque tengo que ver lo que estoy mirando y la gente ni siquiera sale y yo estoy como diciendo “QUÉ?!!!” Por supuesto tienes esa opción también. Yo he estado últimamente batallando, tratando de volver al juego, pero si en ocasiones no siento la canción ni siquiera salgo, prefiero dársela al otro tío “ yeah, ganaste”, sabes lo que te digo? Si no la sientes no tienes por qué hacerlo. También está lo de hacerlo como una táctica, si sientes la canción, tu estás ahí de pie, estás vibrando y estás como en plan “yeah” pero no quieres salir porque quieres ver lo que los otros tíos van a hacer. Ok, déjame decirlo así, el nivel es tan alto hoy día que ni siquiera esa táctica fuciona, esa táctica funcionaba en los 90 o los 80 cuando veías que si alguien hacía un molino entonces tu podías contestar haciendo molino y luego vueltas de cabeza, pero hoy en día, la gente tienen sus propios movimientos, salen auténticos buenos breakers, son encima super originales, entonces qué vas a hacer? Simplemente intenta hacerlo lo mejor que puedas con la música, si la sientes simplemente sal, no esperes!

¿Bonus?

(Timber le pasa una caja de discos) Así es como supuestamente tiene que ser!! Un tesoro! Es lo que hay! Si no tienes ésto es que simplemente no lo estás haciendo bien! Es lo que hay!!

Thursday, 5 January 2012

Tribute to Chano Pozo - Homenaje A Chano Pozo - From Cubop To Hip Hop

Who is Chano Pozo?  What does Chano Pozo have to do with B-Boyin?  How will this help me land airflare into airchair?  Yes, it's true, Chano Pozo died 25 years before the birth of 'Hip Hop' however almost everything we do is a product of what came before us.

Luciano "Chano" Pozo Gonzales, percussionist, composer, dancer, singer, bodyguard & all round ladies man was born in Havana, Cuba on the 7th January 1915. Pozo grew up on the streets, life was tough and at 13 years of age he was sent to a youth reformatory where he studied car body mechanics and honed his percussion skills until he was released at the age of 18.  Upon his release Pozo quickly became well know for his compositions, dancing and percussion playing talents.

Fast forwarding a few years to January 1947, Miguelito Valdes visited Cuba and persuaded Chano to move to New York where he was already known as the composer of songs played by the likes of 'Xavier Cugat' and 'Machito & His Afro Cubans'.  Soon after Chano arrived in New York, Dizzy Gillespie told Maurio Bauzá he was looking for a Conga player, Buazá who had played with Gillespie in Cab Calloways band united Gillespie with Pozo and even though Gillespie didn't speak Spanish nor Chano English, Pozo was able to teach Dizzy the secrets of Afro Cuban music which would influence Dizzy's playing and writing throughout his career.  In September 1947 they performed their first concert together at Carnegie Hall in New York where they unleashed a new sound of Cubop (a mix of Afro Cuban music (Cu) & Jazz (Bop)).  Alongside Dizzy, Chano would write what have become some of the standards in 'Cubop' or 'Latin Jazz'.  Here is Dizzy explaining the story of how Chano came up with 'Manteca' (minute 5.40).

 

Here's the full interview & here is Dizzy & Chano's 1947 recording of Manteca:

Now, what does all this have to do with B-Boyin?  Well, as you all know Hip Hop has its roots in Soul, Funk, Reggae, Salsa & Jazz and in the 70s we got funk versions of Manteca as you can hear at 0.50 in the preview of my CD (which still isn't finished) and in the 90s 'Manteca' was also sampled by the Beatnuts on their track 'Quality & The Bushmen off The Top'.  I personally first heard 'Manteca' on the 2003 DJ Roc Raida (Rest In Peace) beat diggin mixtape 'I Got Records Too', crazy sounds which some sick drumming, this was Hip Hop!!  I was addicted but it wasn't until I really got into salsa music that I fully understood what it was I was listening to!!

Throughout the 1960s the cream of New York's latin musicians (amongst others: Charlie Palmieri, Kako, Orlando Marin, Bobby Rodriguez, Barry Rogers, Willie Rosario, Jose 'Chombo' Silva, Ray Maldonado, Yayo El Indio, Cheo Feliciano, Willie Torres, Frankie Malabe, Chamaco Ramirez, Rudy Calzado, Julian Cabrera, Marcelino Valdes, Dioris Valladares, Johnny Pacheco) got together with a few bottles of rum and undoubtably some 'funny lookin' cigarrettes' and recorded late night jam sessions for Al Santiago's 'Alegre Records'.  Amongst the songs they recorded we find their version (and in my opinion one of the defining versions) of Pozo & Gillespie's Manteca.  They would also record a take on the classic 'Consuélate (Como Yo)' which became the opening soundtrack of the 1979 documentary about Street Gangs in the South Bronx '80 Blocks From Tiffanys'.

Through the Alegre All Stars I also found 'Latin Soul' (which is basically Bolero in English with a touch of Jazz & Doo Wop) in their 1964 version of 'To Be With You', which was originally recorded in 1962 by Joe Cuba with the 'Velvet Voice' of Jimmy Sabater.  I was me hooked!!  Later on in 1967 using the hook from 'To Be With You' Johnny Colon recorded Judy Part II on his hugely influential LP 'Boogaloo Blues', this Latin Soul sound was big in New York in the late 60s and this crossover between Afro-American and Latin-American culture which started in the 40s with the likes of Chano Pozo, Machito, Dizzy Gillespie, Art Blakey, Duke Ellington etc in New York is exactly the same to that which created B-Boyin'.

Apart from Manteca, another great example is the Chano Pozo & Gillespie composition Tin Tin Deo (1948).  Here we find Dave Burns & Elmon Wright on trumpets, Ernie Henry on alto sax, James Moody on tenor sax; Cecil Payne on baritone sax, James 'Hen Gates' Forman on piano, Nelson Boyd on double bass, Art Blakey on drums, Chano Pozo on percussion & vocal and Gil Fuller with the arrangement.  Here is Dizzy Gillespie's 1951 78rpm version of Tin Tin Deo and I have to mention this unforgettable live performance in duet by Dizzy Gillespie & Christopher Wesley White (Double Bass).  On the 1969 Ray Barretto Fania LP 'Together' not only do we find the heavy B-Boy funk number 'Together' which I've been playing for years but also a psyched out funk version of 'Tin Tin Deo'.  On my birthday mixtape Veinte Nine & Feelin Fine you can find Andy Harlow's take on 'Tin Tin Deo'.

Chano Pozo was murdered in New York on the 3rd December 1948 aged just 33 over what was allegedly a fight over a bag of 'Manteca' (more commonly known as marijuana) however his influence over the music which created B-Boyin' lives on.  There is a short documentary called Buscando A Chano Pozo (Looking for Chano Pozo) on youtube in Part I, Part II & Part III, even if you don't understand Spanish I'd recommend watching it for the music (plus there are clips of Dizzy Gillespie talking about Pozo in English).  For me, B-Boyin is a direct result of the peoples reaction to music in the 1970s in New York.  The role of Chano Pozo in just two short years in New York changed not only the sound of Jazz but also the sound of Afro Cuban music (which would later become 'Salsa') which both paved the way and influenced the music of Soul and Funk to which B-Boyin' developed.  En La Union Esta La Fuerza!  As to the Airflare to Airchair question, if you took that seriously then I regret to inform you that you are in the wrong place.  So, to Dizzy Gillespie, Chano Pozo, Maurió Buazá, Machito, Duke Ellington and company: Thank You!!!

Many many moons ago I got into Hip Hop and started B-Boyin' and DJing more or less at the same time. I fell in love with the music, a love affair which has become more and more beautiful the deeper I get into it. I went from looking for the samples and breaks from my favourite rap records and from break mixtapes to looking for unused samples and drums breaks to later on exploring the worlds of Soul, Funk, Jazz, Salsa and everything that came in between.

I feel with the way the B-Boy scene is today, many people neglect to do their homework, or simply just don't care, about the music they dance to or where it comes from, they just want a quick fix with music, something they can pick up and throw away without knowing anything about it. They are not interested in the bigger picture and so the culture is lost and we end up with masses of people who can't physically interpret music (or dance), they can just put set movements to a count of 1, 2, 3, 4. In my humble opinion, to understand what you do and what you love, you need to understand where it comes from and why it became what it is. This article is by no means a biography of Chano Pozo, it's just a small dedication which I hope will help someone somewhere discover something new about something they love and hopefully open someones eyes and ears to understanding something new!

Timber

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Español:

¿Quién es Chano Pozo? Qué tiene que ver Chano Pozo con el B-Boyin? Cómo me ayudará ésto a hacer airflare a airchair? Sí, es verdad, Chano Pozo murió 25 años antes del nacimiento del 'Hip Hop', sin embargo, casi todo lo que hacemos es producto de lo que vino antes.

Luciano "Chano" Pozo Gonzales, percusionista, compositor, rumbero, bailarín, cantante, guardaespaldas & galán nació en La Habana, Cuba en el 7 enero de 1915. Pozo creció en las calles, la vida era dura y a los 13 años le mandaron a un reformatorio donde estudió mecánica automotriz y mejoró sus talentos musicales.  Tras salir de la cárcel a los 18 años comenzó a hacerse conocido por sus composiciones, baile y talento como percusionista. Unos años más tarde, en enero de 1947, Miguelito Valdes visitó Cuba y convenció a Pozo para que se mudara a Nueva York donde ya era conocido por ser el compositor de canciones que habían sido interpretadas por músicos como 'Xavier Cugat' y 'Machito Y Sus Afro Cubanos'. Poco después de su llegada a Nueva York, Dizzy Gillespie comentó a Maurio Bauzá que andaba buscando un conguero. Buazá, que ya había tocado con Gillespie en la banda de Cab Calloway, le presentó a Pozo y aunque Pozo no hablaba inglés ni Gillespie español, Pozo le enseñó a Gillespie los secretos de la música afro cubana, lecciones que influirían en las interpretaciones y composiciones de Gillespie durante el resto de su vida. En Septiembre de 1947 hicieron su primer concierto en Carnegie Hall en Nueva York donde estrenaron el sonido nuevo de CuBop (Afro-Cubano (Cu) y Jazz (Bop)). En colaboración con Dizzy, Pozo escribió unos de los clásicos que definieron el sonido del 'Cubop' o 'Jazz Latino'. Aquí está Dizzy explicando la historia de cómo Pozo inventó la canción 'Manteca' (minuto 5.40).

  

Aquí está la entrevista completa sobre Manteca más la grabación en 1947 de Manteca de Dizzy & Chano

Ahora, ¿que tiene que ver todo ésto con el B-Boyin?  Bueno, como todos saben, Hip Hop tiene su raíz en el Soul, el Funk, el Reggae, la Salsa y el Jazz.  En los años 70 encontramos versiones Funk de 'Manteca', como verán al minuto 0.50 en la previa de mi nuevo MixCD (que aún ésta por terminar) y en los años 90 'Manteca' fue sampleado por los Beatnuts en su canción 'Quality & The Bushmen off The Top'.  Personalmente la primera vez que escuché a 'Manteca' fue en el mixtape de 2003 de DJ Roc Raida (Descanse En Paz) 'I Got Records Too', y me volví loco con ese sonido tan abstracto, el batería era bien sabroso, no había duda que ésto era Hip Hop!!  Estaba totalmente enganchado, pero no sería hasta unos años después cuando realmente me entré en el mundo de la salsa que podría entender lo que había escuchado!!

En los años 60 la crema de los músicos latinos en Nueva York (entre otros: Charlie Palmieri, Kako, Orlando Marin, Bobby Rodriguez, Barry Rogers, Willie Rosario, Jose 'Chombo' Silva, Ray Maldonado, Yayo El Indio, Cheo Feliciano, Willie Torres, Frankie Malabe, Chamaco Ramirez, Rudy Calzado, Julian Cabrera, Marcelino Valdes, Dioris Valladares, Johnny Pacheco) se reunieron con unas cuantas botellas de ron después de la medianoche en el estudio del sello de Al Santiago 'Alegre Records' y grabaron hasta bien entrada la noche sus descargas.  Entre otras canciones encontramos su versión (y en mi opinión una de las versiones definitivas) de 'Manteca' de Pozo & Gillespie.  También encontramos su versión del clásico 'Consuélate (Como Yo)' que se usó como opening del documental de 1979 '80 Blocks From Tiffanys' sobre las 'Street Gangs' (Bandas Callejeras) en el sur del Bronx.

Gracias a Las Estrellas Alegre también encontré el 'Latin Soul' (que basicamente es Bolero en Inglés con un toque de Jazz y Doo Wop) en su versión, del 1964, de 'To Be With You', que originalmente fue grabado en 1962 por Joe Cuba con la voz sutil de Jimmy Sabater.  Me tenian totalmente enganchado!!  Más tarde en el 1967 Johnny Colon grabaría 'Judy Part II' usando el base de 'To Be With You' en su enormemente influyente LP 'Boogaloo Blues'.  Éste sonido de 'Latin Soul' fue un éxito en Nueva York a finales de los 60 y éste intercambio entre las culturas Afro-Americana y Latina que empezó en los 40 con Chano Pozo, Machito, Dizzy Gillespie, Art Blakey, Duke Ellington y demás es exactamente el mismo intercambio entre culturas del que procede el B-Boyin'.

Aparte de Manteca, la siguiente composición Tin Tin Deo (1948) de Pozo y Gillespie es otro gran ejemplo de ambos en colaboración.  Aquí encontramos a Dave Burns & Elmon Wright en trompetas, Ernie Henry en saxófono alto, James Moody en saxófono tenor, Cecil Payne en saxófono baritono, James 'Hen Gates' Forman en piano, Nelson Boyd en bajo doble, Art Blakey en batería, Chano Pozo en percussion y voz y Gil Fuller con el arreglo.  Aquí esta la versión de 1951 de 'Tin Tin Deo' de Dizzy Gillespie a 78rpm y tengo que mencionar el video inolvidable de Dizzy Gillespie y Christopher Wesley White (Bajo Doble) tocando Tin Tin Deo en dúo.  En el año 1969, Ray Barretto grabó su LP 'Together' por el sello 'Fania Records' donde no solamente encontramos el tema de B-Boy Funk 'Together', que ya llevo muchos años pinchando, sino también una versión Psyche Funk de 'Tin Tin Deo'.  En la sesión que hice por mi cumpleaños 'Veinte Nine & Feelin Fine' también encontramos la versión 'Tin Tin Deo' de Andy Harlow.

Chano Pozo fue presuntamente asesinado en Nueva York el 3 Diciembre 1948, con solamente 33 años debido a una supuesta pelea por una bolsa de 'Manteca' (marihuana). Sin embargo su influencia sobre la música de la que nació el B-Boyin sigue ahí.  Hay un pequeño documental 'Buscando A Chano Pozo' en tres partes en youtube Parte IParte II & Parte III que nos enseña un poco más de su vida y su música.

Para mi, el baile 'B-Boyin' es un resultado directo de la reacción de la gente a la música en los años 70 en Nueva York.  Lo que hizo Chano Pozo en solamente dos años en Nueva York cambió no solamente el sonido del Jazz, sino también el de la música Afro Cubana (base de lo que posteriormente llegaría a ser conocido con el nombre de 'Salsa'), ambos estilos musicales tienen su influencia en el Soul y Funk de lo que se desarrolló el B-Boyin.  En La Union Está La Fuerza!  Así que a Dizzy Gillespie, Chano Pozo, Maurió Buazá, Machito, Duke Ellington y demás, las gracias les doy!!!

Muchas lunas atrás entré en el mundo del Hip Hop y empecé con el Bboyin y el Djing más o menos al mismo tiempo. Me enamoré de la música, un amor que se ha hecho más bonito cuanto más he ahondado en ello. Fui de buscar samples y breaks en mis canciones de rap favoritas y mixtapes de breaks, a buscar samples sin usar y breaks de percusión, para más tarde seguir explorando el mundo del Soul, Funk, Jazz, Salsa, y todo lo que había entre ellos.

Me da un poco de pena la escena B-boy hoy en día, mucha gente se niega a hacer su tarea, o simplemente no le importa saber acerca de la música con la que bailan o de dónde viene. A ellos simplemente les interesa una solución rápida con la música, algo que puedan tomar y luego tirar sin saber ni siquiera nada sobre ello. No están interesados en una visión más amplia y de este modo la cultura está perdida y acabaremos con masas de gente que no pueden físicamente interpretar la música (o bailar), sólo poner movimientos uno detrás de otro como si de una cuenta de 1,2,3,4 se tratara. En mi humilde opinión, para entender lo que haces y lo que amas, necesitas entender de donde viene y de qué manera llegó a ser lo que ahora es. Éste artículo no pretende ser una biografía de Chano Pozo ni mucho menos, sino simplemente una pequeña dedicatoria que espero que ayude a alguien de alguna manera a descubrir algo nuevo acerca de aquello que aman y con suerte abra los ojos y los oídos de aquellos que buscan el entendimiento.

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